比画着,说道:“在我想象的画面中,林殊和霓凰阴阳两隔,但琴瑟和鸣的那种意境是不断的。”
刘艺妃听着,也思忖着。
孔生看着她,道:“在正片时间线上你们是没有搭戏的,可以说感情戏近乎于无,但就是这样的一种情况,最终大结局的画面就可以引发很强烈的情感爆发,让观众有强烈共鸣,看到你们的惊天地泣鬼神的爱情,和家国大爱。”
刘艺妃微微弯着腰,右手翻阅放在腿上的文本,左手手肘抵着腿,手掌托着腮,蹙起眉头看了看楚轩。
没什么感情戏,还要演出惊天地泣鬼神的爱情?
“楚老板,我可以违约不演吗?”她咬了下唇。
在场人闻言一笑,也都知道刘艺妃是在开玩笑。
楚轩接过孔生助理倒来的茶,说了声“谢谢”,端起茶杯抿了一口茶。
刘义最终将剧本结构的层次分布成这样,他当时看了下,也是没想到的。
没几段感情戏,却要让观众感受到爱情带来的共情感,从而转化到家国大爱上……
这种呈现方式跟《仙剑1》类似,也没太多感情戏,最终让观众无比强烈的感受到了李逍遥和赵灵儿的爱情。
可问题是,《仙剑1》没太多感情戏,但李逍遥和赵灵儿好歹是同时在正片时间线上的。
《赤焰传奇》不是,林殊都死了,怎么可能在正片时间线上和霓凰郡主有交集。
换句话说,一个活人,一个死人,从头到尾见不到面,也不会同框出镜,却要让观众见证一段可歌可泣、轰轰烈烈的爱情,并产生情绪上的共鸣。
他倒没什么,他的戏份中也无需演绎出感情上的情绪。
这些情绪通通需要刘艺妃来呈现,这无疑给刘艺妃的表演增加了几个档次的难度。
这样的剧本设计方式很少见,市面上貌似也没出现这样的剧本,最多也就类似。
他和刘义聊过,也知道了刘义的想法。
搞影视的圈内人都知道,现在全球的影视剧呈现出来的画面99%的都叫“蒙太奇”。
蒙太奇是早古时期外国人提出的一个理论,指的是将拍摄到的东西进行剪辑、组合、拼接最终成片。
也因为这个理论,才出现了现在的各种剪辑风格的影视剧。
随着全球影视行业的发展,影视剧剪辑的风格也很多样化。
其中,有一种风格叫做“电影工业感”,或者叫“电影工业类型风格”。
这种风格具体如何定义的,五花八门,各有各的理解,但又有一个大致的标准。
比如《生化危机》,从片头至片尾都有一个元素,惊悚。
而且,《生化危机》从头到尾只有这一个主题元素。
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它没有喜剧元素,也没有爱情元素,也没有亲情什么的元素,更没有别的足以冲散“惊悚”元素的元素。
简而言之,《生化危机》只有“惊悚”,没有别的杂七杂八的东西,再加上主题元素和画风及配乐匹配度高,和演员的表演风格及形象匹配度高,这就能被称为“电影工业类型风格”。
之所以这么称呼,是因为各方面匹配度都那么高,且保持高度统一的调性,也没掺杂任何别的东西,这就跟流水线作业一样,各方面一致性很高且完整。
而流水线作业,就是电影工业化的基础和体现。
刘义在设计《赤焰传奇》剧本的时候,就借鉴了“电影工业类型风格”这个理论,只是把电影上的东西转变为电视剧。
在刘义的设计下,当前的《赤焰传奇》剧本高度统一调性,把明明是架空历史的小说,硬生生改编成仿佛是华国一段历史的文学剧本