别精彩的，每一步，每一个细节都充满了悬疑，我就是为了来看影视化的作品的，今晚希望能有一个好的观影体验！”

“希望能够还原出作品中的感觉来吧。”

“期望！”

来看无人生还的基本上都是原著粉，这些人不怕剧透，因为人家的爽点在于喜欢的作品变成影视了。

总体来看，无人生还的首映场，全球的观影人数在90万左右。

这相对于《无人生还》书籍几千万册的销量来说，占比不大。

因为大部分人在观望。

有人的想法则是故事我都清楚了，没必要再去看电影呀。

11点50，观众们入场。

凌晨，影院的灯光暗了下来。

电影开播。

无人生还这边，电影一开始，就是在一个列车的吸烟室里。

一个看上去有些苍老的男人，穿着考究，是个十足的绅士。

但是他偶尔间抬起头时那锐利的目光，让大家知道这个人不简单。

“哦，这是沃格雷夫法官，从他那锐利的眼神里就能看出来。”一个原著粉坐在座位上，开心起来。

因为这个法官的扮相、气质，都和他想象中一样。

“所以说作品的影视化，还得看原作者！”

原著粉很满意。

而且从开篇来看，这部电影的氛围感营造地很棒。

有些破旧的吸烟室，里面烟雾弥漫，阳光照进来，产生丁达尔效应，整个吸烟室里从窗户到沃格雷夫法官的桌子上，形成了一束橘黄色的通道。

就是夕阳下的那种橘黄色。

其实影视作品中，阳光的颜色有很多种，比如拍活泼的少女刚刚起床的时候，想要营造一种清新的感觉，一定得是白光，但是这光不能耀眼，要调到微冷的状态。

大概是夏天早晨六点左右的强度。

人的大脑是有记忆的。

这样的画面出现，人能够自动调动出自己的记忆，想象着这是在一个凉爽的清晨，少女在洁白干爽的床上醒来。

可能她的皮肤还带着一点点凉爽的触感。

用手划过白皙的小腿，又白，又有一点凉意，还软软的。

这就很爽。

但是如果把这束光调成那种耀眼的白光，或者是灼热的有些偏黄的光芒。

人们在观影的时候会觉得，嗯，这屋里挺热啊，搞不好这女的还出了一身汗。

什么美好少女的身体，见鬼去吧。

一束光，就能改变这么多的事情。

这也是人们为什么会说，电影是光影的艺术。

而此时照在沃格雷夫法官桌前的这束光，是橘色的，这样的光芒照到烟雾缭绕的吸烟室，会给观影者一种窒息，压抑的感觉。

但是这光又把沃格雷夫照的很亮。

因为在《无人生还》里，他是一个法官，而且他自以为自己是正义的审判者的。

“这简直和我读这本书的时候感觉一样！”

好的拍摄技术，是让观众身临其境的最好办法。

此时的原著粉们，全都一本满足地看了下去。

再到后面十位主人公走进小岛上的古堡。

在方澈对光和镜头的精湛运用下，古堡中那种阴冷、紧张、压抑的氛围无比浓重。

就算是看过原著的，这会儿都有点忘了。

被带进去了。

两个小时之后，电影到了最后一幕。

当所有人都死掉之后，沃格雷夫法官坐在餐桌上，拿起一把左轮手枪，然后扣动扳机。

一颗子弹射穿了他的头颅，他的手臂垂了下来。